Paano Maging isang Fashion designer - Gabay ng Baguhan

Well, alam mo kung ano ang sinasabi nila - Roma ay hindi binuo sa isang araw. Imposible. Kaya ay nagiging isang fashion designer, o para na bagay, anumang bagay na pinili mo sa buhay (sa isang araw, iyon ay). At, na may mga karera, kailangan mong maging handa na kumuha ng dagdag na pagsisikap na dalhin ang iyong innate pagkahilig para sa mga sasakyang-dagat sa susunod na antas. Ngunit, nagkakaroon isang mata para sa mga detalye at ang mga interes upang i-play sa paligid na may mga kulay, tela, texture, atbp gawin itong dalawang beses na masaya at ang proseso ng maraming mas madali.

Fashion pagdidisenyo ay isang art form, kaya creative pahiwatig ay isang bagay, ngunit ang mga minuto makipag-usap sa iyo tungkol sa pagiging isang fashion designer, mayroong isang buong bungkos ng mga elemento na dumating sa ang larawan. Tulad ng pag-unawa sa fashion merchandising, pagpapasya sa isang niche, pagsusuri ng merkado, ang pagpili ng isang target na grupo, atbp Kaya, sa susunod na ikaw ay inspirasyon sa pamamagitan ng Project Runway contestant, naiintindihan na mayroong isang buong maraming sa fashion disenyo (Pina) kaysa nakakatugon sa mga eye.

Ano ang Fashion Pagdidisenyo?

Lang tumingin sa ang malaki tanong at maunawaan kung ano ang fashion pagdidisenyo ay tunay na ipaalam. Sa madaling sabi, fashion pagdidisenyo ay ang lahat ng maaari mong isipin kapag makipag-usap sa iyo tungkol sa mga damit at accessories. Ito na trato sa paglalapat ng mga art form na sa paglikha ng mga disenyo na aesthetically kumuha ng impluwensiya mula sa panlipunan, geographical, pang-ekonomiya, at pangkultura kondisyon. At, fashion disenyo at mga kaugnay na mga kurso magbibigay sa iyo ng direksyon, istraktura, at pag-unawa ng lahat ng mga mahahalagang elemento na kasangkot bago ka makarating doon. Ang ilang mga kurso pakikitungo higit pa sa mga tiyak na mga katangian kaysa sa iba, depende sa niche, at sa kalaunan, ang pagdadalubhasa. Kaya, sa isang lugar down ang linya, mayroon ka ring upang simulan ang iniisip tungkol sa kung aling bahagi ng spectrum gusto mong dumikit.

Alamin kung Paano Upang Maging Isang Fashion Designer

Kung nais mong maging isang fashion designer, may mga dalawang paraan maaari mong gawin ito - ang isa ay sa pamamagitan ng pagkuha up ang mga maginoo at mas praktikal na ruta ng paggawa ng kurso sa fashion pagdidisenyo. O kaya naman, ginagawa ito ang hindi-kaya-maginoo-way na walang certificate / diploma o degree at sa pagpapaalam sa iyong mga simbuyo ng damdamin ay manguna kayo. Ang ilan ay maaaring magtaltalan na hindi mo kailangan ng isang degree na upang maging isang fashion designer, ngunit kailangan mong maunawaan na ito ay hindi isang madaling gawa upang hilahin off. Gayunpaman, isinasaalang-alang ang pag-iibigan para sa paksa, ito ay magiging katumbas ng halaga. Walang tama o maling paraan ng paggawa nito, hindi isang nakapirming formula para sa tagumpay.

Habang pormal na edukasyon sa fashion pagdidisenyo ay tumatagal ng isang naka-balangkas na diskarte, ang direkta o impormal na diskarte ay ganap na nakasalalay sa iyo at sa mga pagsisikap, oras, enerhiya, at iba pa na magpasya kang ilagay sa pagkamit ng iyong mga pangarap.

Narito kung ano ang dapat mong maging handa upang harapin ang:

1. Kasanayan Sewing

Ang batayan ng paggawa ng isang damit ay sewing. Kaya, bilang isang naghahangad fashion designer, dapat mong ihasa ang iyong sewing kasanayan. Pag-unawa sa mga pamamaraan na gawin ang iyong sketching madali. May makikita ka ring harapin ang likas na katangian ng iba't ibang mga tela at trabaho sa bawat isa sa kanila. Ang mga disenyo sinasadyang depende sa ilang mga naturang mga kadahilanan. Kung maingat na obserbahan ang mga gawain ng ilang mga designer, mayroong isang signature tusok, estilo o pamamaraan na sila ay ibabase ang kanilang trabaho sa. Na may karanasan, mga eksperimento, pananaliksik, at mahigpit na pagkakahawak sa paksa. Bilang isang baguhan, gastusin ng maraming oras sa pagpapabuti ng kasanayan na ito, at ito ay pumunta sa isang mahabang paraan habang nagtatrabaho mo ang iyong paraan up.

2. Pagdidisenyo

Matagumpay na pagdisenyo ng mga kasuotan at paglikha ng iyong koleksyon ay nangangahulugan na nagdadala ng isang pulutong ng mga mahalagang elemento sama-sama.

• Sketching ay, siyempre, ang unang sisikat sa prosesong ito, at ang balangkas para sa pagbuo ng mga sangkap. Gumuhit ng isang magaspang gumuhit ng plano una, na kung saan ay isang mahusay na paraan upang simulan ang off. Gayundin, dahil penning down na ito ay naiiba mula sa pagtingin sa ito! Ito ay ang tanging paraan na maaari mong gawin agad, kaya maging handa upang gumuhit ng plano, at gumawa ng maraming ng mga ito.

• Ang pagpili ng tela at kung ano ang nais mong gumawa ng mga ito ay ang susunod na malaking bagay. Maaari kang maging, gayunman, malikhain at futuristic na may pattern at mga kopya, ngunit walang ang tamang kulay at kahit na ang kulay, maaari ang lahat ng mahulog flat. Ang bawat kulay ay sa isang milyong shades, at pagpindot na kuko sa ulo na may eksaktong tono ay isang art sa mismo. Isang mata para sa detalye ay kung ano ang kailangan mo. Iyon ang dahilan kung bakit kapag nakakakita ka ng anumang mga makabuluhang koleksyon, tingnan mo na ang taga-disenyo ay tumatagal ng isang tema at malawakan gumaganap sa bawat kulay at pattern. Medyo isang pagbabalanse kumilos.

• Mga teknikal na detalye, na kung saan karamihan sa atin laymen hindi makita sa pamamagitan ng. Ito ay walang mas mababa kaysa sa agham dahil ikaw dalhin ang iyong magaspang gumuhit ng plano sa susunod na antas at gumawa ito ang magplano ng bawat damit. Paano pa ang sa tingin mo kaya maraming mga uri ng katawan nabibilang sa isang kategorya size? Big kompanya ng magkaroon ng isang entourage ang pagtatrabaho sa isang tao ng mga aspeto para sa bawat collection habang ang pagpapasya sa laki, pag-customize ang bawat pattern at paggawa ng bawat bahagi ng palaisipan na ito mahulog sa lugar.

3. Pagpapasya A Niche

Bilang isang baguhan, ang lahat ng fashion mga taong mahilig na nais na gumawa ng haute couture at sa tingin na ang paggawa ng mga mamahaling damit ay makakakuha ng mga ito ng isang pambihirang tagumpay. Gayunman, ito ay hindi totoo at ito ay lamang ang kabaligtaran. Plus, may isang pulutong ng higit sa haute couture, ang mga merkado ay may nagbukas ng sari-sari, at kung ikaw ay talagang magandang, maaari mong buksan up ng isang buong bagong sukat. Batay sa kung saan ang iyong interes kasinungalingan, dahan-dahan simulan ang pag-iisip ng isang angkop na lugar habang ikaw ay pagsulong sa iyong fashion pagdidisenyo course / internship / karera. Narito ang iyong mga pagpipilian:

• Haute Couture- Made-to-panukala o haute couture nagsimula pabalik sa araw kapag ang bawat damit o damit ay ginawa para sa isang partikular na client. Mahusay pansin sa mga detalye ay ibinibigay sa mga tela, kulay, pamamaraan, at magkasya sa paglipas ng presyo. Piling tao miyembro lamang ng lipunan nagkaroon ng access sa mga designer na gumawa haute couture dresses. Gayunman, ang mga oras ay nagbago, at ang talent pool ay nadagdagan. Haute couture ay mas naa-access na ngayon - mula sa runways sa mga tindahan ng punong barko at red carpets - ang mga ito ay lahat ng dako. Kahit na ito ay isang managinip ng bawat fashion designer upang makarating doon ang ilang sandali, ito ay hindi isang mahusay na unang hakbang. Gayunman, sa tiyaga, ikaw ay makarating doon pa rin.

• Mass Production - Ito ay lamang ang kabaligtaran ng haute couture. Ang mga outfits ay magagamit nang maramihan, at para sa lahat, kasama ang mga ito ay matipid masyadong. Big tatak sa kanilang mga koponan ng mga designer pumili ng isang partikular na modelo, uri o pattern na ay pansing up na season at machine-gawin ang mga outfits. Ang isang modelo ng negosyo na ay itinuturing na pinaka-kumikitang dahil may mga ng isang mas mataas na bilang ng mga pagkakataon na sumasaklaw sa relatibong mababang gastos ng produksyon.

• Ready-To-Wear (Pret-a-Porter) - Ang susunod na malaking bagay sa industriya ng fashion ay ready-to-wear, na kung saan ay isang in-sa pagitan ng mga variant ng dalawa. Kaya, ang designer na ipakita ang kanilang gawa sa exhibit, runways, at pula carpets ring gumawa ng katulad na mataas na kalidad na mga damit, ngunit sa mas mababang dami. Ang mga outfits ay eksklusibo, gayon pa man ready-to-wear.

4. Customer Need Analysis Sa pamamagitan ng pagkilala sa Gap Sa Industriya Ang

Hindi mo maaaring panatilihin ang iyong mga binti sa higit sa isang bangka, kaya pumili ka muna sa industriya at pagkatapos ay gawin tons ng mga pananaliksik sa mga ito. Ang industriya ay maaaring maging kahit saan mula sa panlalake wear, pambabae wear, kids 'wear, sports, pangkasal, athleisure o isang kumbinasyon ng dalawa o higit pa. Fashion pagdisenyo ng kurso din magturo sa iyo magsaliksik ng mga diskarte na makatulong sa iyo na suriin ang napiling industriya. Kailangan mong maghukay ng mas malalim na maunawaan ang mga pangangailangan ng iyong niche at makita kung mayroong isang pambungad para sa iyo upang ipasok. Kung may isang agwat sa, makilala ang mga pagkakataon ng kung paano at kung saan maaari mong ilunsad ang iyong koleksyon. Ito pre-produksyon ay nangangailangan ng isang pulutong ng brainstorming at kung tapos na tama, ay kalahati ng gera won.

5. Fashion Merchandising

Isa pang mga kagiliw-giliw at mahalagang mga aspeto ng pagiging isang matagumpay na fashion designer ay pag-unawa sa mga diskarte sa pagpepresyo batay sa ang produksyon ng gastos at paggugol kasangkot. Fashion merchandising ay isang paksa sa kanyang sarili na nagtuturo sa iyo ng consumer pag-uugali, pagpepresyo, at ekonomiya ng pagpapatakbo ng isang kumikitang negosyo fashion. Simbuyo ng damdamin ay isang bagay, ngunit ang pagpapatakbo ng isang negosyo ay isang buong bagong bola laro at hindi lahat ng tasa ng tsaa.

6. Market Analysis At Diskarte

Kung piliin mo na tumagal ng hanggang fashion pagdidisenyo pagkatapos ng iyong kurso o kumuha ng off-beat ruta, kailangan mong maunawaan ang mga iba pang mga kinakailangang mga peripheral na kailangan honing bukod sa mga craft mismo. Habang ang pagdidisenyo ng dresses ay isa bit, pang-unawa kundisyon ng merkado at pagkakaroon ng diskarte upang ilunsad ang mga ito ay pare-parehong mahalagang. Pag-alam sa pulso ng iyong merkado at mga customer ay kung ano ang tumatagal ng iyong negosyo sa susunod na antas.

7. Ang pag-unawa Ang Target Audience

Unawain ang mga demograpiko at ang target na madla. Sa katunayan, ito ay isang bagay na kailangan mong malaman kahit na bago kang lumikha ng iyong koleksyon. Ilagay ang iyong sarili sa shoes ng iyong target na madla - sa tingin tungkol sa kung ano ang gusto mong asahan mula sa isang brand. Iyon ay isang mahusay na panimulang punto at gumagawa ang proseso mas mababa nakakapagod. Nagtatrabaho sa magkasunod na may kalakip na mga kadahilanan ay kung ano ang kaibahan sa iyo. Ang ilan sa mga ito ay malaman mo in theory habang ang natitirang malaman mo mula sa karanasan.

Fashion Edukasyon

Fashion edukasyon ay isang kumpletong listahan, at ito ay depende sa kung saan at kung paano mo plano upang tumagal ng hanggang mga ito. Maaari mong gawin ang isang buong tinatangay ng hangin tatlo o apat na taon graduate degree sa fashion pagdidisenyo at pagkatapos ay gawin ang isang pagdadalubhasa sa iyong Masters. Ang ilang mga kolehiyo ay naghahandog ng espesyalisasyon mula mismo sa graduation, habang ang iba ay hindi. Colleges sa Indya at sa ibang bansa na ngayon ay nag-aalok fashion pagdidisenyo specializations sa MBA masyadong. Makakakuha ka upang piliin ang iyong niche dito - kahit ano mula sa fashion merchandising, retail pamamahala, apparel pamamahala, paraan ng pamumuhay, at accessory pagdidisenyo, atbp Mayroon ding mga pagpipilian tulad ng diploma at certification maaari mong gawin sa fashion din. Depende ito sa kung saan ang iyong interes ay namamalagi at kung paano na balak mong dalhin ito nang mas maaga. Anuman ang maaaring ito ay, fashion edukasyon propels sa iyo sa tamang direksyon.

Ngayong alam mo na kung paano maging isang fashion designer, ano pa ang hinihintay mo? Ito ay oras upang sige at Chase ang iyong mga pangarap. Hangga't mayroong pag-iibigan sa iyong napiling domain, walang tigil sa iyo. Walang tama o maling paraan ng paggawa ng mga bagay-bagay hangga't nagtatrabaho ka patungo sa ito. Sana artikulong ito ay isang cue upang ilipat pasulong. Good luck sa lahat ng bagay!

Mga Sagot ni Expert para sa mga Mambabasa Mga Tanong

Ano ang iba't ibang uri ng fashion designer?

Fashion designer ay maaaring tumutok sa alinman sa mga pangunahing kategorya - damit, sapatos, at mga accessory. Subalit, may mga maraming mga subcategory sa bawat isa sa mga ito.

Sino ang ilan sa mga nangungunang fashion designer sa Indya?

Ang ilang mga malaking pangalan sa industriya ng fashion ay Sabyasachi Mukherjee, Manish Malhotra, Anita Dongre, at marami pang iba. Narito ang isang listahan ng mga nangungunang 30 designersand kanilang mga kwento.

Inirerekumendang Artikulo

• 30 Karamihan sa mga matagumpay na Designer Sa Indya Bawat Girl Dapat Sundin
• 20 Best Outfits Mula Manish Malhotra ni Bridal Collection
• 10 Bollywood Celebs Sino Tumingin nakamamanghang Sa Manish Malhotra Outfits